Sadržaj
Rasvjeta je jedan od najmoćnijih specijalnih efekata prisutnih u modernom kazalištu. Ne samo da publika mora vidjeti glumce, već i oblikovati njihove osjećaje tijekom predstave. Korištenjem specifičnih tehnika kao što su kutovi, boje i intenzitet, moguće je utjecati na emocionalni odgovor publike, čime se povećava snaga izvedbe. Tehnika poznata kao McCandless metoda ima neke osnovne principe koji vode čak i najrazvijenije produkcije.
Rasvjeta je jedan od najmoćnijih specijalnih efekata prisutnih u modernom kazalištu (Medioimages / Photodisc / Photodisc / Getty Images)
Podjela pozornice
Iako postoji nekoliko vrsta prostora za izvedbu, većina tradicionalnih kazališta su prosceniumi, stavljajući publiku pred podignutu pozornicu. Kazališta prosceniuma su velika i teško ih je osvijetliti. Zbog toga je važno podijeliti pozornicu ne samo desno i lijevo, gornje i donje, već u manjim krugovima. Postavljanje ovih imaginarnih krugova temelji se na kretanju glumaca tijekom predstave. Rasvjetni timovi rade u jednom krugu, tako da je moguće kontrolirati sva područja pozornice pojedinačno, ali s jednakom pažnjom.
Osvjetljavanje glumaca
Ne treba čuditi da jedan od najvažnijih dijelova procesa rasvjete osigurava da javnost može vidjeti umjetnike. Tako je većina timova ovo stavila na prvo mjesto, prije prelaska na složenije tehnike. Osvjetljenje glumca obično se radi s intenzivnim bijelim svjetlima, kao što su PAR reflektori, koji su fokusirani na određeno područje. Umjetnik je obično osvijetljen sa svih strana, ali je većina pozornosti usmjerena na bočnu i gornju rasvjetu. Iako kostim, poput šešira, ometa kut, svrha ovog procesa je osigurati dobar pogled na najvažniji aspekt gotovo svake prezentacije - glumaca.
Važnost scenarija
Još jedan aspekt kazališta koji otkriva rasvjeta je krajolik i rekviziti.Nakon što su glumci prosvijetljeni, većina dizajnera usmjerava svoju pažnju na leđa i na stranu prezentacijskog prostora na krajolik stavke kao što su zidovi i drveće. Ovo osvjetljenje je manje intenzivno, ali obično se radi s tradicionalnim ili neutralnim bojama. Fresnel i PAR reflektori omogućuju bacanje svjetla pod ekstremnim kutom. Ponekad se scenariji izvode fokusiranjem na obojena svjetla na velikom zaslonu koji se proteže cijelom pozornicom, posebno u slučaju neba ili drugih detalja u pozadini.
Pojedinosti, pojedinosti, detalji
Vrsta rasvjete za specijalne efekte i stvarne tehnike koje često povezujemo s kazalištem ne primjenjuju se sve dok glumci i prostor prezentacije nisu potpuno osvijetljeni. Boje, usmjerene zrake i efekti su detalji koji mogu utjecati ili preokrenuti prezentaciju utječući na to kako publika odgovara na njega. Iako je horizontalni kut možda najbolja opcija za dramu, oštriji kut može biti najbolji za komediju. Isto tako, tamnije ili hladnije boje, kao što su nijanse plave, služe za ozbiljne teme, za izazivanje negativnih emocionalnih reakcija. Ponekad su potrebne i druge tehnike, kao što je bljeskanje ili upotreba prateće grede. Na primjer, munje slične udarima munje često se stvaraju brzim treptajima. Reflektori su bitni kada se glumac pomakne iz tradicionalnog prostora djela, prema krilima ili publici. Ovaj detaljni proces rasvjete jedinstven je svakom dizajneru i prezentaciji.